新銳設計師萬一方(Yifang Wan)
新系列：弱化配飾突出服裝
記者：這一季的創作靈感是什么?
萬一方：在最開始的時候搜集了一些50年代的資料，比如那個年代的泳裝。Vintage的老照片中有很多拿著毛巾穿泳裝的女士。這一季在剪裁上可以看到很多用在泳裝上的鏤空和垂墜設計。而且還做了很多像泳裝一樣的設計，比如修身是胸衣，高腰短褲。因為很多原因有一些設計沒有在這季的T臺上進行出現，不過到時候巴黎進行showroom展覽時大家就可以看到。
記者：就像你剛才提到的，這一季的作品中有很多褶裥的垂墜設計，這種元素是第一次出現在你的作品中嗎?
萬一方：很多時候我們不會刻意的去運用某個元素，許多元素的出現，都是基于設計的主題。我們從來不會盲目的去追求潮流或者在意先前有哪位設計師用過類似的元素，所有的設計與潮流沒有關系。
記者：這一季在風格和剪裁上與之前的作品相比有很多變化，為什么會有這樣的一個變化?
萬一方：我覺得整個系列還是有著非常強烈的“我”的風格。區隔于之前系列的變化，我覺得環境對我起了非常大的作用和影響。在準備這一季系列的時候正好是夏天，我回國探望父母。也是這六，七年來我第一次在中國度過的一個夏天。真真切切感受到了夏天的溫度和熱情。忽然覺得夏天是一個需要盡情的展現自我的時期。所以有很多高開叉，裸露和飄逸感的設計。
記者：這一季的配飾好像除了墨鏡，沒有了之前那么夸張的?
萬一方：我知道大家都對我出配飾作品有所期待，但是我想告訴大家設計配飾并不是為了讓配飾作為作品的一個噱頭。我所要表達的設計理念在我的衣服結構，比例和面料里也能夠找到。看到很多女生穿我前幾季的作品，并沒有搭配原有的配飾，而是自己進行了其他的造型，同樣非常的得體，漂亮。
我認為衣服本身是很大方的，只是有了夸張的配飾后搶去了衣服本身的注意力。說到底，我終究是個服裝設計師，配飾是用來配合我作品，傳達設計理念的。也正是因為自己非常喜歡雕塑，熱愛新的想法，才會有熱情去創作。經過考量，和整體的搭配的取舍，最后決定這一季用服裝本身來作為視覺的中心點。
記者：你的配飾很多都充滿了雕塑感，很難用來批量生產。在微博也看到你講，做完這一單就再也不要翻單了。所以你會舍不得自己做的作品嗎?
萬一方：配飾的工藝，是不支持批量生產的。但也正是因為這樣，讓每一件配飾都變成了獨一無二的單品。不會舍不得，反而要感激那些喜歡我作品的人，這是的對我作品的肯定，也是對我的鼓勵。
記者：如何讓你的作品在商業和藝術之間找到平衡?
萬一方：這是所有設計師必須做的功課，目前對我來說也確實還是一個很大的挑戰。作為一個獨立設計師你必須要用行內人的眼光和消費者的眼光來看待自己的作品，然而這兩類人的審美和對服裝的選擇是不一樣的。很多時候，其實我也知道什么東西好賣，但是最后這種好賣的東西通常都會被我自己推翻，從自己的發布會里刪除。因為這樣的東西往往都是大家已經接受的東西，我希望創作一些新的作品，打破傳統的審美平衡。
