美國紐約——2008年，Justin Berkowitz從紐約哥倫比亞大學畢業，做起時裝編輯。他的第一份全職工作從《Teen Vogue》時裝助理開始，繼而在《Marie Claire》與《Details》擔任更高級別編輯職務。而在2015年，Berkowitz轉戰零售業，擔任布魯明戴爾百貨（Bloomingdale’s）的男裝買手總監。在那里，Berkowitz負責美國本土38家門店、16家奧特萊斯以及布魯明戴爾在線業務的男裝采購。到2017年，該百貨公司據報道年營收超過10億美元。而在這里，他也與我們分享了自己作為一家知名大型百貨公司買手的職業心得。

在今天，作為一名“時裝買手總監”究竟要做些什么？

我認為，現在要當時裝買手總監，最重要的就是講好故事，然后把這個故事放在最合適的位置。就是要360度全方位地講述這個故事。過去，時裝買手總監可能制定了產品目錄、做好了商店櫥窗或者店內裝置就完事了。當然這些工作依然重要，但有些關鍵部分已經變了。我們當然還要做櫥窗和模特陳列，但同時要考慮網站、發給顧客的郵件和社交媒體。

你的工作有那些關鍵組成部分？

我全年的工作安排，都圍繞著“季度”（season）展開。所以在所有這些發布會和產品上市之前，我們會提前做好了一份計劃，總結我們認為接下來會發生的事。你要給買手團隊、商品團隊做出大綱，然后推上市場，做好采購，接下里最理想的就是你之前總結認為能受歡迎的東西，能夠真的收到歡迎。

而采購之后，我們開始決定怎么來做包裝和營銷，才能更好地賣給我們的顧客。也就是從“購買”的季節，過渡到“講故事”的季節。與我們的創意部門合作會占據我工作的一半時間，包括明確指示，哪些是我們要做的趨勢。這一季結束了，下一季開始了，這些工作又會再來一遍。

Justin Berkowitz，攝影：Melodie Jeng | 圖片來源：對方提供

你是如何開始自己的時尚職業生涯的？

讀書的時候，我去了好幾家公司實習。第一次接觸時尚方面的工作，是在《Paper Magazine》，那時我與雜志的廣告團隊、Mickey Boardman的編輯團隊一起工作，收獲了兩個不同領域的工作經驗。

我本科就讀的哥倫比亞大學沒有開設時裝教育課程，所以我去學了藝術史。這讓我真正懂得了要講出自己的所見所聞，清晰表達其中釋放的能量或感受。但是挺不幸的是，在我畢業的2008年，時裝界正在經歷難關，經濟和整個市場都出現了大動蕩。所以離開了《Paper》之后，我找到了一份在《Harper’s Bazaar》的實習，在Kristina O’Neill的管理下，做了一年半。畢業后，他們聘請了我當自由職業撰稿人，我又能多待了幾個月，后來我還是找到了份合適的工作：那時候坐在我邊上的一位編輯有個朋友在《Teen Vogue》工作，正在招助理，我的第一份全職工作就這么來了。

初入職場，你學到最重要的經驗或者教訓是什么？

對于初級職位的新人來說，重要的是展現出你對工作的熱情。想要做好一份工作的愿望、在工作中收獲滿足感——這比什么都重要，我因此能將工作中結識的關系延續了下來。如果你的努力達到了這樣的程度，不會沒有人注意到的，你也將因此承擔起更多不同的職責，最終實現職場的成長。

你從時裝編輯的工作經歷中，又學會了什么？

我懂得了如何去欣賞工藝，懂得了真正的創造者是設計師，不是品牌。比如我以前在《Details》，Kim Jones會將他（在Louis Vuitton）的系列拆解，解釋系列誕生的整個過程，比如解釋某件皮制單品怎么做出來，為什么他選擇了特定物件來打磨工藝，或者為什么他要選擇這種皮革。有這樣的機會能與設計師談談他們的想法，他們正在做的事，怎么做這這些事，都是你收獲大量信息的重要而無可替代的過程。這些經歷也在我發掘新品牌時的引導。相對于商業的那一面，我們所做的工作更多是關乎藝術，而我的藝術史專業背景也對此有著極大的幫助。

想在時裝產業收獲成功，需要具備哪些關鍵特質？

關鍵是要有那種，“永不滿足”的饑渴感，這會有不同的表現形式。其中就包括在職場上的饑渴感，你永遠不能說，“這個我不做的”或者是“那個我做不來”，這點很重要。很多人對自己的職位描述有一定的了解了，不愿意接受職務范圍之外的任務。但表現出你“想做更多”，能真正讓你脫穎而出。

無論是男裝還是女裝，在時裝界工作很棒的一點，就是時裝永遠處于變化之中，你永遠有新的東西可以學。所以這種饑渴感，有時候也意味著你對接受教育的饑渴——找到那些從未被人發掘的設計師，或是那些正在做你聞所未聞之事的人——這點很重要，能讓你永遠感到興奮。至少我就是這樣。