▲設計師周翔宇。
2010春夏作品。
2009春夏作品。
2008秋冬作品。
■ 設計師檔案
周翔宇（Xander Zhou），中國新銳設計師，畢業于荷蘭Den Haag 服裝學院，曾任職于 Jeroen van Tuyl公司，2007年成立了自己的工作室并創立品牌Xander Zhou，興趣愛好廣泛，精力充沛，在做設計同時還客串時裝文化雜志主編、與成熟品牌跨領域合作、擔當電影服裝指導、為明星在國外電影節走紅地毯提供服裝造型，是唯一一位受邀在倫敦男裝周舉辦發布秀的中國設計師。
沒有中國元素的中國設計
兩個月前的倫敦男裝周，把周翔宇推到中國時尚圈最顯眼的位置。
這位30歲的中國設計師之所以站在風口浪尖，除了他是首屆倫敦男裝周上的唯一中國設計師之外，很大程度上還在于他在倫敦時裝周的發布中，沒有一點兒明顯的中國元素——有人嘩然：如果沒有中國元素，怎么體現中國設計師的身份？但也有人對周翔宇不強調中國元素的設計表示了肯定和贊賞，覺得中國設計和國際“接軌”了。
作為一個中國設計師，他經常被“中國設計師為什么不用中國元素？”這類問題所包圍，慢慢地，問題發展成了“中國年輕設計師為什么不用中國元素？”，諸如此類。被問得多了，周翔宇得出了一個結論：大家或許根本也不知道中國元素是什么。
“中國元素不是某些符號，也不是某些樣式。”在周翔宇看來，設計師也只是個個性化的職業，在設計中用不用中國元素，和文化傳承并沒有什么關系，不是設計師證明自己存在的方式，也不是設計師的工作。
“時裝只是反映時代的鏡像和片段，沒有力量去承載全部國家文化的傳承。中國元素和中國文化有更好的傳承方式——比如說不拆那么多老胡同老建筑！”周翔宇說。
剪掉設計重新開始
周翔宇把他T臺上的設計歸為“自私的，自我滿足的設計”。
在荷蘭念大學時，他就做出了一些設計作品，被很多人贊美，年輕氣盛覺得自己很行，想迅速商業化。為了迎合市場，他做了很多性感的女裝，被銷售數字所迷戀，變得盲目起來，然后就越做越多，多到連自己都想吐。
“我進入這一行是因為自己很喜歡，但是突然覺得有嘔吐的感覺，那是很可怕的一件事。后來我想，如果不把這些衣服剪掉，它們就會被陳列到店里賣掉，那我一定還會做下一件；所以我就把它們全剪了，算是對這段經歷最好的結束。”
這段經歷也讓周翔宇在設計上變得“自私”，只有“自私”且能讓他感到自我滿足的設計，才能保持他設計的創新和生命力。
和某些設計師刻意強調自己的風格不同，他甚至有點兒回避所謂的風格，“我不喜歡把一個風格從頭做到尾，不喜歡每季都做得很像，總在找突破和興奮點，總是不停地在做試驗。我在這段時間內對男裝的理解，就會變成新一季男裝的風格。”
回顧周翔宇近幾年的設計，有激進的、充滿實驗色彩的，有概念化的，也有簡約實穿的。他從不刻意去強調潮流，他的設計靈感很大部分來源于身邊的朋友和生活，他結交了一大群各行各業的有趣的朋友，在和朋友的不同的合作當中主動或被動地發現之前自己沒有嘗試過的事情。不設計的時候他就去旅游，去享受生活。服裝對他來說更像是一種個人化的發聲工具，在不同時期表達著他不同的想法和情感。
設計是沒有國籍的，完全是設計師個人的表達方式。如果因為是中國人，為了標榜中國設計，就一直在設計里搬用中國符號化元素，未免是一種太不自信的表現。因此我也始終堅持著自己的時尚追求。
■ 對話
品牌形象比賣貨更重要
新京報：如果用一個詞來概括你的設計，是什么？
周翔宇：我的設計可以用的形容詞很多，最合適的詞是——矛盾對沖。我這個人本身就是個矛盾的人，既是享樂主義者也是工作狂，設計中很情緒化思考問題的時候又很理性，這些矛盾經常糾纏在一起，就是矛盾對沖。
新京報：你似乎有點刻意回避中國元素？
周翔宇：不是刻意，我們這一代人和國外同時代人的生長環境、受到的教育，以及現在能接觸到的信息都差不多，沒有那么明顯的國界之分。在世界范圍內，中國歷史上時裝史這塊并不突顯，時尚的歷史追溯起來也不長，需要學習和進步的東西很多。不要為了用中國元素而去用，關鍵還要看它能否表達你想要表達的東西才去用它。
新京報：現在中國新銳設計師都面臨作品商業化的問題，這點你是怎么考慮的？
周翔宇：中國經濟發展得很快，我覺得這種快甚至有點可怕，很多事情都變得太急躁了。我們沒有一個中國前人的成功經驗去學習，而且現在是在一個世界市場競爭的環境下，所以要更加謹慎。中國人技術很厲害，但對品牌形象方面卻不大在意，盲目地去擴大、發展，其實品牌形象比賣貨更重要，特別是年輕設計師，以后的路還很長，如果太急把形象做岔了，想要做回來就要花很大的代價。
新京報：除了設計師，你還有雜志主編、造型師等“副業”，這對你的設計有什么影響和幫助嗎？
周翔宇：我是個精力特別充沛的人，這些“副業”可以消耗我多余的精力。每一季的設計主題是我最精彩想法的表現，最符合我那段時間的心情，但除了設計主題之外，我還有很多主題很多想法，“副業”可以讓我把沒有用完的想法不會浪費。通過這些“副業”，我也可以和朋友們有更多的合作，有更多的樂趣。國內的時裝體系并不健全，我除了幾個好朋友是比較好的造型師之外，很難找到好的造型師，而我自己通過平時的積累，以造型師的角色和攝影師合作，也能保證從頭到尾形象和想法的完整。
