當(dāng)時(shí)裝走進(jìn)復(fù)古科幻場景，抓住年輕消費(fèi)者追求新鮮感

時(shí)間：2017年08月08日來源：搜狐作者：

上周，Gucci釋出了最新的2017秋冬廣告視頻。在這支名為“Gucci And Beyond ”的廣告中，創(chuàng)意總監(jiān) Alessandro Michele 聯(lián)手導(dǎo)演Glen Luchford以五六十年代的科幻電影為靈感，將本季短片以復(fù)古科幻電影的拍攝方式進(jìn)行了重塑。“以舊創(chuàng)新”的新形勢，也令其在社交媒體上激發(fā)了充足的話題。

Gucci的科幻大片

　　Gucci在創(chuàng)意總監(jiān)Alessandro Michele的執(zhí)掌下，其所引起的變革早已不是設(shè)計(jì)風(fēng)格替換那般簡單，品牌成為了擁抱年輕和多元文化的領(lǐng)軍者。自接手以來，Michele以他擅長的文藝復(fù)興手法為品牌形象進(jìn)行重塑，牢牢抓住了年輕一代消費(fèi)者對于新鮮感的追求。

　　未來主義，抑或是科幻主義的理念，對于生活在當(dāng)下時(shí)空的人來說是一個(gè)悖論，因?yàn)?/SPAN>未知無法預(yù)測，也因此有了更多的想象力。時(shí)裝界在沿用這一理念時(shí)，大多時(shí)候都熱衷于將其描繪成未來科技感的模樣——人工智能、高科技手段的應(yīng)用，為時(shí)裝的設(shè)計(jì)以及呈現(xiàn)方式提供了更為新穎的視覺表現(xiàn)。不過，當(dāng)所有品牌都卯足了勁兒向前奔去，Michele則反其道而行，選擇回顧過去。

　　“復(fù)古”的未來感

　　那么，如何用復(fù)古的方式展現(xiàn)未來？今年2月，在Gucci 2017秋冬系列發(fā)布會的前一日，官方賬戶在instagram上發(fā)布了由藝術(shù)家Coco Capitan手寫的一段話“What are we going to do with all this future ？”（對未來你想怎樣？）她將問題拋出，留給我們進(jìn)行思考。隨之，Gucci又在4月公布了一系列外星人的造型，在當(dāng)時(shí)就已創(chuàng)造了無數(shù)個(gè)懸念。揭開謎題的事件就是這次的Gucci 2017秋冬廣告視頻。

《星際迷航》劇照

　　在本季廣告視頻里，Michele將靈感源瞄準(zhǔn)了上世紀(jì)五十年代的恐怖電影《黑湖妖譚》和六十年代的科幻美劇《星際迷航》，片中伴隨著來自科幻劇《Space 1999》的BGM，穿著Gucci 2017 秋冬系列的男女們展開了一段奇幻的瘋狂冒險(xiǎn)。在復(fù)古作舊的鏡頭里，每一個(gè)人物都像是被重新帶入上世紀(jì)中葉背景的科幻電影。復(fù)古、當(dāng)下、未來科幻主義，這三個(gè)時(shí)間線被打散、融入其中，畫面看上去充滿十足的想象力，既荒誕卻足夠抓人眼球。

《黑湖妖譚》劇照

Gucci2017秋冬廣告 Courtesy of Universal Studios Licensing LLC

　　科幻電影風(fēng)是否會成為品牌新流行

　　盡管，相較起上世紀(jì)曾參與設(shè)計(jì)邪典科幻電影《太空英雌芭芭麗娜》戲服的Paco Rabanne、操刀《第五元素》服裝的Jean Paul Gaultier ，Alessandro Michele或許并不是在科幻風(fēng)服裝設(shè)計(jì)領(lǐng)域有所長的設(shè)計(jì)師，但可以確定的是，他是營造科幻氛圍的高手。

《第五元素》劇照

　　如果要為Gucci 2017秋冬廣告短片進(jìn)行分類，它的類型通常被稱為太空歌劇（Space opera），泛指將傳奇冒險(xiǎn)故事的舞臺設(shè)定在外太空的史詩科幻作品。它混合了繁復(fù)的異星文化，情節(jié)糅合了動作和冒險(xiǎn)，甚至在人類和外星怪獸在其他行星上戰(zhàn)斗的劇情上，引入了恐怖電影和生物工程要素，是地地道道的宇宙英雄羅曼史，代表作正是這次被作為靈感引用到廣告視頻中的《星際迷航》。

　　Raf Simons與賽博朋克

　　Raf Simons 2018春夏系列也選擇向科幻電影致敬。它的靈感來源是1982年上映的《銀翼殺手》，一部賽博朋克風(fēng)格（cyberpunk）的科幻電影。不過，賽博朋克與太空歌劇有著本質(zhì)的區(qū)別，主要是強(qiáng)調(diào)在未來信息技術(shù)高速發(fā)展的世界，人與網(wǎng)絡(luò)數(shù)碼之間的反抗斗爭，即高科技反烏托邦世界。因而在秀場設(shè)計(jì)方面，他通過大量的led燈、中國紙質(zhì)燈籠為背景，也竭力塑造他所理解的東西文化碰撞下的、賽博朋克式的時(shí)裝新風(fēng)貌。無論是否故意為之，在主打此風(fēng)的電影《攻殼機(jī)動隊(duì)》的熱潮才剛平息不久、《銀翼殺手2》即將上映的檔期，Simons恰如其分地趕上了這波賽博朋克的大潮。

Raf Simons 2018春夏系列

《攻殼機(jī)動隊(duì)》劇照

　　山本耀司的未來世界

　　有意思的是，山本耀司在操刀Y-3 2017春夏系列時(shí)，其風(fēng)格腳本源自他所喜歡的科幻和恐怖電影《發(fā)條橙》、《銀翼殺手》和《皮囊之下》。未來主義，在Y-3的產(chǎn)品線中始終是鮮明的特征，而在該季“未來主義”、“三維主義”、“超現(xiàn)實(shí)主義”的未來科幻關(guān)鍵詞則是被再次重申，山本耀司旨在借此刻畫一個(gè)與空間、時(shí)間旅行和外星生活的未來世界。

Y-3 2017春夏系列

《銀翼殺手》劇照

　　盡管兩者都不約而同選擇向科幻電影致敬，雙方各自根據(jù)對不同文化的了解，進(jìn)行了自己標(biāo)簽化的演繹。無論是否真的如所示那般的切題，但不可否認(rèn)的是，他們又一次證明了如果要滿足時(shí)下年輕人不知饜足的新鮮感和好奇心，身為創(chuàng)意總監(jiān)就必須別出心裁、兵行險(xiǎn)招。

標(biāo)簽：GucciJean Gaultier 時(shí)裝科技