作者：Queennie Yang 與 Tianwei Zhang

　　“GQ一日”帶來了風格各異的男裝演繹，而Deepmoss則描繪了一副波斯少女風情畫卷。

　　中國上海——無論是人口還是消費潛力，業界一直認為中國的男裝市場大有可為，根據歐睿咨詢（Euromonitor）數據顯示，2015年該市場價值人民幣4920億元，并將在2020年達到5850億元。然而，若真放眼望去，中國的時裝市場呈現出兩極割裂的趨勢，男裝尤甚，商業意味濃重的傳統男裝品牌主宰著中國普通男性的穿著，而獨立設計師們所創作的男裝在渠道上處于劣勢，并被主流視為奇裝異服，加上男裝較女裝更注重剪裁而非造型，使得能夠脫穎而出的中國男裝設計師更加屈指可數。

　　究竟中國男性服飾的DNA該如何解讀？是繼續不變的沉悶，還是能夠玩出更多風格？一向致力于扶植本土新銳男裝設計師的男性雜志《智族 GQ》便試圖在本次上海時裝周Labelhood的“GQ一日”上，通過6場品牌演示（由專家評審團評出的優勝者將獲得倫敦男裝周期間舉辦的“GQ China Presents”的展示機會）與4場靜態展示呈現當下年輕設計師眼中，男孩、男人、男性的時裝風貌。

Hiuman 2017春夏男裝系列｜圖片來源：對方提供

　　周曉雯的新系列描繪了一幅香港平凡社會的群像。如同設計師在展示后期播放的短片中所說“去旺角，可以隱藏自己”一般，在環形舞臺上四處游走的模特就像你在大街上看到的陌生人，你大概知道他們背后有怎樣的故事，卻又不能確定他們隱藏的真正性格。設計師給每個模特安排了一個角色，但他們到底是誰，決定權在觀眾。

　　在Hiuman的展示上，既有身穿廓形入時單寧夾克的時髦年輕人，也有身穿格紋睡衣神智不清、對著你傻笑的長發男子，更有梳著油頭的紈绔子弟，西裝外套里面絕對是不能穿衣服的。背景后面還有個穿亮漆黑色的短金發女生，里面穿著超短的格紋短褲。她是暴露狂還是只是在拼命的證明自己的存在感？穿著大風衣，頭戴漁夫帽，背著個大尼龍袋的男生是拾荒者還是Hypebeast的忠實讀者？這群人絕對是有趣的，但他們到底是誰？

　　這個系列一定程度上反映了當代人的自我認知危機。短片中的年輕人所講的每一句話都是對自我存在的審判。在香港大街上無意識地走動、在地鐵里上下穿梭、在茶餐廳大快朵頤、在公屋中與金魚為伴，要不是模特異于常人的高度和相貌，以及極具設計感的服裝，你真的會以為這是Nowness所拍攝的香港年輕一代生存現狀的紀錄短片。忘記了時間，忘記了存在的意義，甚至開始感嘆日落的時間比想象的快，能有這么多的時間去自憐，想必生活頗不順遂。

　　設計師告訴BoF：她這一季想去發掘并呈現中國街頭的現實，而非Street Style那種舶來的街頭風格。這一點上，她做得十分成功。香港電影黃金時期的寬大西裝廓形，女人街上賣的男裝內褲的格紋圖案，重慶大廈居民穿的印度長衫，這位來自廣東的設計師想必從小就沉溺于TVB里面描繪的那個世界里面。有趣的是，如今北京、上海里那樣的世界也不遠了。

Wan Hung 2017春夏男裝系列｜圖片來源：對方提供

　　設計師張運鴻的同名品牌Wan Hung，其2017春夏系列則以他的家鄉海南島為靈感。將中實大樓轉變成了由面料鋪成的海灘。沙灘、淺海、深海，顏色從赤黃漸變成深藍。海上甚至還飄著破舊的衣服和鞋子。在國際旅游島，自然是要好好享受沙灘于陽光。模特的曬傷妝與沙灘短褲很是應景。此外，設計師還保留了其標志性的水晶元素，用在了拖鞋上。

Sans Titre 2017春夏男裝系列｜圖片來源：對方提供

　　攝影師隋建博（Jumbo Tsui）在Sans Titre擔任創意總監設計與設計師徐嘉政聯合推出的第二季作品，則以工作中的紳士為主題，為該品牌主打的睡衣和圍裹式大衣融入工裝的元素。修長的廓形行云流水般的帖服在身體上，面料與工藝頗具質感。目前，該品牌的所有產品仍在工作室內部制作，并在北京新城國際設有一間專賣店。他表示：這個品牌在嘗試“闡發紳士著裝的不同可能性。”

Chuang Qu 2017春夏男裝系列｜圖片來源：對方提供

　　而GQ力推的設計師品牌Qu Chuang，其設計師瞿創在稻草堆中間展示了數十件設計和質量堪稱完美的實用單品。統一的米色，卻使用了多種面料，且質量極佳，令人觸摸之后不但愛不釋手，更想即刻擁有。這位設計師的產品填補了國內設計師品牌和中國大品牌之間的這道空隙，發展潛力十足。在發布會第二天，今天展示的作品就會在長作棟梁公開發售，也算是響應國際上“即買即看”的趨勢。

Feng Chen Wang 2017春夏男裝系列 ｜圖片來源：對方提供

　　在國際上名聲響亮的Feng Chen Wang和Sankuanz則在這里設置了自己的攤位，展示各自的新系列。前者的設計師王逢陳將展示空間布置成了一個朋友派對，模特們身穿2017春夏系列的作品，喝著小酒，打桌球，玩電子游戲。現場甚至還有一輛重型機車，甚是拉風。晚上舉辦的實際派對氛圍更是活躍輕松，大家有說有笑，其樂融融。而上官喆則將他與廠牌“出人頭地”的合作音樂短片與他和藝術家趙默合作的“顏射”藝術作品、滑板和服飾產品放到了一個畫廊般的空間中。觀眾掃描衣服上的二維碼即可前往設計師天貓店，即可購買正版產品。

Peng Chen 2017春夏男裝系列｜圖片來源：對方提供

　　上一季在上海時裝周上，頗受買手青睞的陳鵬（Peng Chen）則通過他的新系列和發布會反映了其過去半年“非沉即浮”的感悟。想必這位設計師在過去幾個月中給了自己很大的壓力，畢竟，以羽絨服成名的他若要在春夏裝中既做出延續感又實現自我突破，難度頗大。以自我掙扎為出發點，他以救生衣為靈魂來源，把浮膘和綁帶的元素結合代表他波蕩心情的鮮艷彩色面料。形似救生衣的粉色背心非常好看。廓形上，他延續了他成名的夸張羽絨服畢業設計，但改用了高發泡的輕薄面料，詮釋夏天能穿的羽絨服的這一概念。

　　在發布會開始時，一位舞者在環形舞臺上進行了近乎巫師求雨的表演，慌亂、無助、不知所措。設計師表示：這個角色其實是他和品牌發展的一個縮影。但隨著一個一個模特的走出，這位舞者鎮定了下來。結尾時，這位舞者和所有的模特都閉上了眼睛冥想，代表他們尋得了片刻的寧靜。

　　有趣的是，設計師畢業設計上令人印象深刻的觸角帽子在這一季變成了背包，不變的是那兩個獠牙般的彎角。設計師稱這是雄性主義的一個象征。但將頭上的角收到背后的這一轉變，其實也是這位設計師成長的體現吧。

Junwei Lin 2017春夏男裝系列 ｜圖片來源：對方提供

　　目前就讀于紐約帕森斯設計學院（Parsons）的設計師林筠葦則把她對于模特的癡迷在其同名品牌Junwei Lin的展示上進行了無限放大。《智族GQ》雜志的時裝總監崔丹形容她的展示故事感和神秘感兼具。事實上，她的畢業設計此前就受到了不小的關注。作為6位設計師中最年輕的一位，該名為“破碎的浪漫”的系列在設計在概念和造型上有著鮮明的特色。撕碎效果的西裝和格紋襯衫這種傳統男裝的變調中滿是青春期的悸動，是設計師對愛情的幻想？還是對情感暫時性的感悟？當然，衣服的做工還有提升的空間。無論如何，該系列展示了這位設計師很好的潛力。令人更加期待她學成回來歸來后，又將會交出怎樣的答卷。

Staffonly 2017春夏男裝系列｜圖片來源：對方提供

　　Staffonly的展示看得最是讓人怦然心動。周師墨和溫雅這對設計雙人組在服裝設計上下足了功夫，大衣、夾克和褲子上充滿了巧思，碩大的袖子時髦無比。而她們在展示上則是更上一層樓，妝發、頭飾和紋身的使用極大的強化了設計背后的概念，KKtP的鞋履也很好的烘托了敘述的完整性。若說在Tube Showroom中陳列的衣服實物已令人印象深刻，那么她們通過今天的展示儼然已經做好了邁向國際的準備。

　　設計師之一的溫雅告訴BoF，該系列設計最初的靈感來自Mod，但后面發展到了安非他命這種亦正亦邪的化學物質上。安非他命在發明之初被用做強效的鎮定劑，而如今已經已被濫用，造成社會負面影響，并在流行文化中留下來自己的獨特的身份。他們將該物質的化學式印動了模特的手臂上。甚至將苯環進一步闡發成了這一季他們腦補形成的神秘組織的符號。細心的觀眾會發現模特頭戴的碩大光環有分白色和暗黑色系兩種。而展示結尾時出來的兩撥人也代表了兩股勢力的抗禮。模特后面跟著的兩撥人群則代表了這個虛構神秘組織吸納的信徒。素人模特的使用，增強了展示的真實感。并讓人不禁聯想起了Jamie xx的MW Gosh，儀式感十分濃重。

Pronounce 2017春夏男裝系列｜圖片來源：對方提供

　　而Pronounce為今天的“GQ一日”拉下了完滿的帷幕。李雨山和周俊兩位設計師創作的衣服細節豐富得讓人目不暇接。他們將扣袢作為本季設計的重點，尺寸各異地裝飾或連接著衣物。今天展示的其他設計師或許善于講故事，塑造豐富的品牌形象，而該品牌展示的重點則全部聚焦在衣服本身。

　　把造型撇開，每一件衣服單看，都是極具渴望度的成熟單品。無論是風衣、夾克還是寬腿褲，時髦之余，每天都可以穿著。這兩位設計師在時裝創意和商業性上的平衡在今天的展示的6位設計師中把握得最位精準。較上一季，他們把涵蓋范圍收緊了很多。更專注之后，品牌的形象迅速鮮明了起來，每一件衣服上的巧思也更為突出。

　　Deepmoss 2017春夏系列｜圖片來源：對方提供

　　在“GQ一日”濃重的男性荷爾蒙之外，新天地主秀場則依然以女裝發布為主。Leaf Xia、Yohanix、Awaylee都奉上了色彩斑斕、裙擺搖搖的設計。但其中最令人印象深刻的則是中央圣馬丁畢業的設計師劉小路所帶來的Deepmoss 2017春夏系列。這位擅長打造輕盈感的設計師這一季除了依舊清淺的白色之外，還采用了大量的深藍及磚紅色調，帶有透明感的真絲面料及泛著流動光澤的合成面料為原本亞光的棉麻覆上了一層光暈。

　　這是設計師心目中的波斯印象，她在一本巴黎帶回的古書中和電影《石榴的顏色》中找到了靈感。模特頭頂傳統波斯頭巾改造而成的帽飾，一轉身，波斯傳統繪畫中常用的十字圖案爬上了上衣的背部或腰線，珍珠貝母的紐扣隱隱泛著微光，使得她們看起來就像一幅風情畫卷中走出的少女。而設計師在她們裸露的赤足、面部和指尖浸染上銀色的油漆，為這份朦朧加入了一份不真實的未來感。Deepmoss的波斯不僅僅關乎過去。